1929’da doğdum Frank Gehry Toronto Kanada'da Frank Owen Goldberg doğdu. Los Angeles'ta bulunan Kanadalı-Amerikalı Pritzker Ödülü kazanan mimarı “çağımızın en önemli mimarıVanity Fair.

Gehry’nin mimari cazibesi, küçük bir çocukken, büyükannesiyle birlikte tahta parçalarıyla küçük şehirler inşa edeceği zaman başladı. Birlikte oturma odasındaki küçük, hayali evleri ve fütürist şehirleri oluştururken saatlerce kendilerini eğlendirdiler. Küçük odun parçaları, büyükbabasının donanım mağazasından, çok sayıda Cumartesi sabahı geçirdiği yerlerden geldi. Yaratıcı bir çocuk babasıyla birlikte çok zaman harcadı. Annesi onu sanat dünyasına tanıttı. Gehry'ye göre, babası onu bir hayalperest olarak düşünmüştü ama onu iten annesiydi.

1947'de Frank, California'ya taşınarak bir kamyon şoförü olarak işe girdi ve Los Angeles City Koleji'ne kaydoldu. Sonunda Southern California’nın Mimarlık Okulu’ndan mezun olacaktı ama onun tutkusunu bulması biraz zaman aldı. Radyo mühendisliğini ilan edip, kimya mühendisliğini denediğinde bıçakladı ve her ikisinde de korkunç olduğunu iddia etti. İlgi ve tutkularını ararken, sanat sevgisini, müzelere gitmeyi, tablolara bakmayı ve müzik dinlemeyi hatırlıyordu - annesinin ona çocuk olarak getirdiği her şeyi. Büyükannenin günleri ve bloklar ona geri döndü. Bu onu bazı mimari sınıflarını denemeye itti.

1952'de Anita Snyder ile evlendi ve 1956'da ismini Frank O. Gehry olarak değiştirdi. 1954 yılında Gehry, Güney Kaliforniya Üniversitesi'nden bir Mimarlık fakültesi mezunu ile sınıfının en üst seviyesinde mezun oldu. 1954. 1956 sonbaharında ailesini Cambridge'e taşıdı. Harvard Graduate School of Design'da şehir planlama eğitimi aldı, ancak programı tamamlamadan önce ayrıldı. Toplumsal sorumluluk sahibi mimariyle ilgili ileriye dönük düşünceleri yetersiz kalmıştır. 1966'da o ve Snyder boşandı. 1975'te hâlâ evli olduğu Panamanian Berta Isabel Aguilera ile evlendi. İlk evliliğinden iki kızı ve ikinci evliliğinden iki oğlu var.

1. Mimarlık, zaman ve mekândan bahsetmeli, ama zamansızlık için özlem duymalıdır.

Mimarın Santa Monica'daki kendi evi genellikle kendi mimarlık türüne mükemmel bir örnek olarak gösteriliyor. 1978 yılında yenilenen ev, boyanmamış kontrplak ve oluklu çelik ve diğer görünüşte “faydacı” materyaller kullanılarak büyükbabasının donanım deposuna Cumartesi sabahı gezilerinden etkilenmiş gibi görünüyor.

Kendi evinde yaptığı, geniş mimari topluluk boyunca onu tanıyan eseriydi. Gehry, kendisiyle ilgili bir filmde “rahat ve küçük bir bahçeye sahipti ve bunu karşılayabileceğimizi” söylüyor. Satın aldığımda, taşınmadan önce ona bir şey yapmam gerektiğini anladım. Evden ayrılma fikrini ve bozulma fikrini sevdim. Etrafında yeni bir ev inşa etme fikrini ortaya attım. ”Gehry, mimariyi yeniden inşa etmeye başladı ve orijinal evini neredeyse bozulmadan ve etrafta inşa ederek ev içinde bir ev haline geldi. Bu ev Gehry’nin sanat sevgisini ve mimar olarak büyüyen güvenini bir araya getirme tarzıydı.

Picasso ve kübizm sevgisi, onu evini çevreleyen camlar ve zincir-link çitler biçiminde, onu dünya çapında tanınırlık kazandıracak gelecekteki binalarda olduğu gibi ifade ediyordu.

2. Deneyim başlasın!

1900 yılında bir grup özel vatandaş tarafından kuruldu.Toronto Sanat Müzesi, 1919 yılında Toronto Sanat Galerisi olarak yeniden adlandırılan müze, 1966 yılında Ontario Sanat Galerisi adını değiştirdi. 1910'da, galeri Grange, tarihi bir Gürcü olarak bilinen mülk istendiğinde 1817'de inşa edilen malikane. 1920'de müze, Ontario Sanat Koleji'nin kampüsteki bir binayı kurmalarına izin verdi. 2004 yeni modeli post modern 1992 binasının yıkımını içerecektir.

AGO, Kasım 2008'de yeniden açıldı. Genişletilmiş binanın önemli unsurları, galerinin tarihi Walker Mahkemesi, Grange ve yeni Grange ve Grange Park'a bakan cam ve mavi titanyum kaplı dört katlı güney kanat ile hizalanmış yeni bir girişi içeriyordu. . Tasarımın en karakteristik unsuru cam ve ahşap cephe. Tamamlanan genişleme, özellikle tasarımının kısıtlanması için geniş beğeni topladı. Bir editoryal Dünya posta “kısıtlanmış bir başyapıt” olarak bahsetti ve “Bay” dedi. Gehry’nin dehası, alışılmadık koşullara adapte edilmesinde yatıyor. ”

Toronto yıldızı “Bu şehrin gördüğü en kolay, en zahmetsiz ve rahat mimari şaheser” diye adlandırdı. Washington Post “Gehry’nin Toronto’daki gerçek başarısı, eski mekanların karmaşık bir amalgamının yeniden programlanmasıdır. Bu, titanyum eğrileri gibi seksi değil, ama proje için şart. ”The New York Times, övgülerini de söyledi. “Karmaşık bir yaratılıştan ziyade, bu Bay Gehry’nin en nazik ve kendine ait tasarımlarından biri olabilir.Mükemmel bir bina değil, şehrin içinden sürüklenen bir kristal gemiyi çağrıştıran billowing cam cephesi, hayatı eski bir strüktür haline getirmenin ustaca bir örneğidir. Eski müzeyi parçalamak yerine, Bay Gehry orijinalden yeni rampaları, yürüyüş yollarını ve merdivenleri dikkatlice çekmiştir. ”

3. En iyi çalışmanız kendinizin ifadesidir. Şimdi, en büyük siz olmayabilirsiniz, ancak bunu yaptığınızda, tek uzman sizsiniz.

Bu yapıdan sadece büyük mimarlık yapısını görmek için Bilbao'ya gelen büyük mimar Philip Johnson'ın gözyaşlarına boğulduğu ve Gehry'nin “bugün sahip olduğumuz en büyük mimar” olduğunu ilan ettiği söyleniyor. Zamanımızın en büyük binası. ”Bu, dünyanın önde gelen ve en çok tanınan mimarlarından biri olan, herhangi bir standart ve daha keskin bir ifadedir. 1980'den günümüze modern mimarinin en önemli binası olan Vanity Fair Dergisi tarafından son zamanlarda sorulduğunda, Bilbao'daki Geggenheim Müzesi listeye girdi.

Bir Guggenheim müzesi de yapan selefi Frank Lloyd Wright gibi Gehry de zamanının en etkili mimarı olarak kabul edilir. Frank Lloyd Wright gibi Frank Gehry de ünlülerin durumuna yükseldi. Müze, insanların müze algısını, sanat, mimari ve koleksiyon arasındaki bağlantıyı değiştirdi.

4. Göndermeyi umduğum mesaj sadece kendin olmanın bir örneğidir.

8 Spruce Street, Gehry'nin şehrin tarihinin en yüksek lüks konut kulesi olan ilk gökdeleni. 76 katlı bina, New York Times tarafından “kamu ve özel ilgi alanlarının ortak bir çıkar çatışmasıdır. Bundan dolayı kazanılan ikisinin arasındaki ilişki çok yakın. ”

Skyline'da bulunan kule, özellikle Brooklyn sahilinden nefes kesici. İnanılmaz derecede modern cepheye rağmen, bina güven verici bir şekilde eski moda bir his veriyor. Binanın tasarımı, New York Times tarafından “aynı duyarlılığı - rafine dokular üzerine odaklanma, bir şeylerin insan eliyle şekillendirildiği bir duygunun yetiştirilmesi - dijital çağa” ilişkin olarak tanımlanmaktadır.

Bina, gökyüzüne doğru yükselirken, sürekli olarak değişerek, sarma, eğirme, sarmal gibi görünüyor. Dış cephe, neredeyse tamamı birbirinden tamamen farklı olan 10.500 bireysel çelik panel ile inşa edildi. 8 Spruce Street, on yıldan fazla bir süre önce İspanya'nın Guggenheim Müzesi Bilbao'da kullandığı bilgisayar modellemesi kullanılarak oluşturuldu.

5. Sıvı mimarisi. Tıpkı caz gibi - doğaçlama yapıyorsunuz, birlikte çalışıyorsunuz, birbirinizden çalıyorsunuz, bir şeyler yapıyorsunuz, bir şeyler yapıyorlar…

Los Angeles şehir merkezindeki Walt Disney Konser Salonu, eski moda bir şey görünüyor. Fırçalanmış paslanmaz çelikten yapılmış cömert cephe, havai fişek gibi patlayıp patlar ve patlar. Bu paneller, müzik için değil, müzik için yaratıldıkları gibi, yerden ve gökyüzüne doğru dans ediyorlar.

Gehry’nin en önemlilerinden biri olarak kabul edilen bina, hem Philharmonic hem de Akademi Ödülleri’ne ev sahipliği yapan yaldızlı geç modernist bir bina olan Dorothy Chandler Pavilion’un yanında tam bir bloğu kapladığı Los Angeles şehriyle iyi bir ilişki içerisindedir.

6. Kalemi sayfamdan çekmeden çizdiğimi biliyorum. Devam ediyorum ve çizimlerim onları karalamalar olarak düşünüyorum. Benden başka kimseye bir şey ifade etmediklerini sanmıyorum, ve günün sonunda, projenin sonunda, bu küçük çizimleri çıkarırlar ve bitmiş binanın ne olduğuna çok yakındırlar. çizim…

Frank Gehry'nin mimar olduğu kadar sanatçı olduğu söylenebilir. Çizim yapmayı çok seviyor ve mimari sürecinin başlangıcı. Bu eskizler akar ve değişiyor, gelişiyor ve sonunda model oluyor. Daha fazla ayrıntılandırma yapılır ve daha sonra her orijinal kroki, mimari dünyadaki diğerlerinden farklı olarak bitmiş bir bina haline gelir. Eskizlerini “tentativite… dağınıklık” olarak ifade eder ve bu, sanatçının formülü ve tekrardan uzak durmasını sağlar.

Eskizleri, efsanevi Sydney Pollack'i PBS Amerikan Ustaları filminde keşfetmek için esinlenmiştir. Frank Gehry'nin skeçleri. Film, Gehry’nin bu soyut, soyut çizimleri somut, üç boyutlu biçimlere dönüştürme sürecini araştırıyor: titanyum ve cam, beton ve çelik, ahşap ve taştan bitmiş binalar.

7. Dünyadaki en büyük egoya sahip olduğumu söyledim ve bana geldiğinizde kendini gösterir.

Uzun yıllar Las Vegas'ta bir bina tasarlamayı reddeden Gehry, Cleveland Clinic Lou Ruvo Center'ı tasarlamayı kabul etti. Mimar, Alzheimer Hastalığı ile babasının mücadelesini izledikten sonra bir nörolojik araştırma tesisi açmaya zorlanan bir içki dağıtıcısı olan kurucuyla bir bağ kurdu.

Gehry'nin beyin hastalıkları üzerine araştırma konusundaki kişisel ilgisinin olduğu ortaya çıkacaktır. Uzun bir arkadaş ve analist olan Milton Wexler, Alzheimer’in ve Huntington’un hastalıklarının karısının ve üç kız kardeşinin hayatını aldığını izledi. Gehry, binayı tasarlamaya karar verdi, ancak eğer yeni merkezin tedavi edeceği ve çalışacağı hastalıklar listesine Huntington’un eklenmesi durumunda.

Kompleks açık bir avlu ile birbirine bağlanmış iki kanattan oluşmaktadır: Binanın kuzey ucunda yer alan özel bir araştırma merkezi ve güney ucunda yer alan yaşam aktivite merkezi olarak adlandırılan bir “kiralık” etkinlik alanı. Kuzeyin dört katlı kliniği, tıbbi ofisleri, hasta odalarını ve araştırma alanını, beyaz sıva ve camda yığılmış kutulardan oluşan nispeten basit bir yapı olarak tanımlamaktadır.

Ofis kanadı, karma formların karışık, huzursuz bir koleksiyonuna benziyor. Yaşam aktivitesi merkezi, olay mekânı olarak tasarlanan bir Gehry paslanmaz çelik çatısının altında yükselen yükselen bir heykel hacmidir. Doğrudan merkezin araştırmasına giden gelirler ile partiler, düğünler ve özel günler için kiralanabilir.

8. Yaratıcılık oyun hakkında ve sezgilerinizle gitme isteğinizdir. Bir sanatçı için çok önemlidir. Nereye gittiğinizi ve ne yapacağınızı biliyorsanız, neden yapıyorsunuz?

Prag'daki dans evi, Hırvat-Çek mimar Vlado Miluniç ile ortak bir projeydi. Aslında birkaç binaya benzeyen bina, nehir tarafından boş bir alan üzerine inşa edildi. Geleneksel olmayan mimari, o zamanlar oldukça tartışmalıydı. Bu modern hırsızlık, kendini, manzaradaki geleneksel mimarlık tarzlarından farklı kılıyor; Barok, Gotik ve Art Nouveau. Gehry başlangıçta evi Fred ve Ginger olarak adlandırdı. Evin kolundaki iki dans koluna kuvvetle benziyordu, ama daha sonra “Hollywood kitsch” ini Prag'a getirmek istemeyen bir şeyden vazgeçti.

Dans evi, dekonstrüktivist olarak bilinen veya “yeni barok” olarak adlandırılan tarzda inşa edilmiştir. Sıra dışı şekil, her biri farklı bir şekil ve boyut olan 99 beton panel tarafından desteklenmektedir. Binanın tepesinde metal lakaplı büyük bir bükülmüş yapı duruyor.Medusa.

9. Yolunuza gelenleri alın. Onunla en iyisini yapın. Yapabildiğiniz kadar sorumlu olun ve iyi bir şey olacak…

Peix olarak bilinen Barselona'nın altın balık heykeli, şehir içinde ve çevresinde bulunan birçok kamusal sanat eserinden biridir. Parça, şehrin en yüksek binalarından biri olan büyük bir gökdelen olan Hotel Arts'ın bulunduğu Liman Olimpiyatları'nda oturuyor. Gehry, Barselona'daki 1992 Yaz Olimpiyatları için bir parça inşa etmek için görevlendirildi. Çelikten, taştan ve camdan yapılmış büyük bakır renkli balıklar denize bakmaktadır. Güneşin bakır dansları, balıkların ölçeklerine çok benziyor, suyun yüzeyine yaklaşıyor.

Gehry, Minneapolis Scultpure Garden ve Kobe, Japonya'daki Fishdance Restaurant için büyük, bağımsız balık heykelleri inşa etmiştir. Balıktan çok esinlenen Gehry, bu konuya göre bir dizi takı, lamba ve heykel üretmiştir. Gehry, PBS'ye “Bu kaza sonucu balık görüntüsüne girdim” dedi. İş arkadaşları Yunan tapınaklarını yeniden yaratırken onun ilgisini çekti. “Adam balıktan üç yüz milyon yıl önce… geri dönüp, ilerlemek konusunda güvensizsiniz… üç yüz milyon yıl önce geri dönün. Yunanlılara neden durdun? Bu yüzden eskiz defterime balık çizmeye başladım ve sonra da içinde bir şey olduğunu fark etmeye başladım. ”

10. İşbirliği fikrini seviyorum - sizi zorluyor. Bu daha zengin bir deneyim.

2003 yılında Gehry, 2006 yılında piyasaya sürülen özel bir mücevher koleksiyonu yaratmak için Tiffany & Co. ile ortaklığa girmiştir. Malzeme ve yapıların mükemmel bir şekilde anlaşılması sonucu, koleksiyon değerli metallerin, ahşap ve taşın potansiyelini araştırmaktadır. Gehry'nin takıları ve ev koleksiyonu, binaları gibi, zarafeti canlandırıyor. Tiffany, mimarın yaratıcı tarzının kendiliğinden dönüşleri ve dönüşlerini ustaca gerçekleştiriyordu. Gehry'nin ticari marka mimari tarzlarının birçoğu güzel bir şekilde bilezik, vazo, kase, bilezik ve şamdanlara dönüşürdü. Bir çift kol düğmesi hemen Peix ve diğer balık yapılarından birini hatırlatır.

Frank Gehry'nin günümüzün en önemli mimarı olduğu düşüncesinin iyi bir nedeni var. O yetenekli ve çok yönlü. Sanatı, mimarisi ve tasarımı, çağımıza ve geleceğe bağlanan modern çağımızı yansıtıyor. Favori bir Gehry binanız var mı? Bilbao'daki Guggenheim Müzesi'nin kesinlikle benim olduğunu söylemeliyim, fakat Prag'da “Fred ve Ginger” hakkında hoş ve çekici bir şeyler var!