Tasarım Miami 2017 Tüm Stillerin Luxe Tasarımları

Tasarım Miami 2017 Tüm Stillerin Luxe Tasarımları
Allen and Betty Harper
Yazarların Ekibi
Allen and Betty Harper
Altın Elleriyle Aile
Değerlendirme:
5

Aralık ayı başında, Miami'nin tasarım ve sanatseverler için bir mekân haline gelmesi, şehrin Tasarım Miami, Art Basel ve diğer sanat ve tasarım etkinliklerine ev sahipliği yaptığı anlamına geliyor. Homedit tüm heyecan verici etkinlikler için oradaydı, eviniz için en yeni tasarımları gözden geçirdi ve hayatınızı geliştirmek için yenilikçi ve yaratıcı sanat.

Öncelikle gündemimizde olan tasarım Miami, hem modern hem de çağdaş tasarımın özenle oluşturulmuş bir eseri olan vintage parçalarıydı - bazıları iyi bilinen ve diğerleri değil. Dünyanın dört bir yanındaki galeriler ve tasarımcılardan oluşan eklektik dizi, büyüleyici bir göz atma ve heyecan verici keşifler sunuyor.

Düzenli koltuk tasarımları düzenli olarak sergileyen Demisch Danant, 1969-70 yıllarında halka açık alanlar için tasarlanan bu Pierre Paulin F280 Serisine de yer verdi. Uzun ve sarımlı tasarım harika bir deniz mavisi kumaşı ile kaplanmıştır. Yan taraftaki koltuklar, koltuktan çıkan geniş yaprakları sever.

Bu modern düzenleme Converso tarafından sunuldu. Set, 1949'da Palm Springs'teki evi için tasarlayan İsviçreli mimar Albert Frey. Frey, Kaliforniya çölünde çevreleyen manzaraya uyum sağlayan minimalist konutlar tasarladı. Set, kendi fikirleriniz ve düşünebileceğiniz bir yer için boş bir sayfa listesi olarak bizi vurur.

Gösteri için Fendi WELCOME adlı bir anlaşma yarattı! Konsept, açık bir çevreye ve “iyi yaşam” ın örneklendirilmesine odaklanmaktadır. Stand, İtalyan tasarımcı Chiara Andreatti tarafından tasarlanan mobilyalarla mobilyalara sahiptir. Doğal malzemeler ve lüks tasarımın bir kombinasyonu olan mekan, topikal bitkilerle donatılır. Toplam toplam, hala çok davetkar ve konforlu olan zarif ve zarif bir mekandır. Andreatti’nin tasarımı, Cuoio Romano, Punto Selleria, Lace Up, Pequin dahil olmak üzere markanın ikonik unsurlarına saygı gösterir.

Bu büyük güzellik, İsrailli tasarımcı ve mimar Gal Gaon'dur ve Pebble Serisinin bir parçasıdır. Şık masa, farklılıkları vurgulamak için seçtiği ormanları barındırır. Masanın üst kısmı ve bacakların hepsi, kontrastları ve muhteşem ahşap damarlarını vurgulayan çok yönlü bir desende açık ve koyu renkli ahşaplardan oluşur. New York'un Hostler-Burrows tarafından sunulan koleksiyonda masa ve banklar bulunur.

Mike ve Dough Starn 1987 Berlin Bienali'nden bu yana uluslararası sanat ve tasarım dünyasında eleştirmenlerce beğeni topladı. Geçtiğimiz günlerde, müzenin en çok ziyaret edilen 10 sergisi arasında yer alan Metropolitan Müzesi'nin çatı katını 2010 yılında “Big Bambu” ya çevirmek için New York'ta dikkati çekti. Bu yıl duo mobilyayı kullandı ve kaya tırmanışçısının kullandığı renk kordonlarına bağlı aynı konsept bambu direkleri aktardı. Sonuç, Cristina Grajales Gallery tarafından sunulan bu parça koleksiyonudur. Hepsi “Saten ve Tat'da So Swishy”, “herhangi bir Day Now” ve “The All the Nightmares Today Today” sandalyesi gibi keyifli isimlerle dolu.

Kuşkusuz, Milan Erastudio Apartman-Galeri hayranıyız ve Carlo Trucchi tarafından bu tablo da dahil olmak üzere, bu yıl vurgulamak zorunda birkaç parça bulundu. Sanatçının mobilyaları - ağırlıklı olarak masalar - çimento, pigmentler, ahşap ve metaller gibi karışık malzemeleri bu gibi tek parça parçalara yapıştırır. Üst tarafa dağılmış, her zaman farklı bir görünüm için, gruplar halinde olabilen ve istediğiniz gibi düzenlenmiş zincirlere bağlı bireysel mumluklar vardır.

1960'ların-80'lerin İtalyan Radikal Hareketi gibi en sevdiğim dönemler ve bir alandaki her parça için doğru ortamı yaratır. Galeri, sadece Ettore Sottsass, Nanda Vigo, Archizoom, Mario Ceroli gibi tarihi ustalardan ve Carlo Trucchi, Simone Ricart ve diğer pek çok çağdaş tasarımcıdan oluşan eşsiz objelere, prototiplere ve sınırlı sayılara odaklanıyor.

Bir İtalyan tasarımcı olan geç Urano Palma, bu Casanova sandalyesini - bebek versiyonunun yanı sıra - çok sıra dışı bir teknik kullanarak yarattı. Ahşabın dokusunu elde etmek için delikler açmış ve parçaları parçalayan delikler oluşturmak için tahta solucanları yerleştirmiştir. (Solucanlar daha sonra bir buhar işlemi kullanılarak çıkarılır, bu yüzden endişelenmezler.) Barok tarzı sandalye, zamanının biraz ötesindeydi ve şu anda gerçekten moda olan bu muhteşem pembe kumaşta döşenmiştir. İlginç ahşap ile tanınabilir, resmi bir şekil kombinasyonu gerçekten sıra dışı.

Genellikle, Friedman Benda’nın yeni Campagna Kardeşler tasarımlarını görmesi için bir karakol hazırlıyoruz, ancak bu sefer Misha Kahn’e ve yakın zamanda yaptığı özgün çalışmalara daha çok ilgi gösterdik. O kelimenin tam anlamıyla bir adamın çöpünü alıp hazinelere ve aynı zamanda bronz, metal ve üflemeli cam kullanan parçalara dönüştürüyor. Bu ayar Kahn tarafından bir ayna içerir. Parça şişirilebilir gibi gözükse de, çoğu zaman otomotiv boyası kullanılarak bronz ve renkli olarak üretilir. Konsol, çok bileşenli tabanı ve geleneksel bacaklarının olmamasıyla Dr. Seuss veya Willy Wonka'yı düşünmenizi sağlıyor.

Haas Kardeşler tarafından yapılan vahşi ve harika, her zaman bir çekiliş ve kalabalıklar bu muhteşem oyma kapıdan yeterince yararlanamadı.“Bundan Daha Kapı” olarak adlandırılan siyah ceviz parçasının el yapımı kil modellerinden son oymaya kadar bir yıldan fazla sürdü. Beatles tarafından “I Am the Walrus” ve “Ahtapot Bahçesi” den esinlenilen kapı, büyük bir heykelsi zevktir.

Design Miami’nin benzersiz özelliklerinden biri de fuar standları arasında serpiştirilmiş “merak dolaplarını” sunan Design Curio’dur. Her Curio, nesnelere, dokulara, eserlere veya fikirlere odaklanan bir ortama sahiptir. 33 yaşındaki Rus mimar ve mobilya tasarımcısı Harry Nuriev tarafından “Stavropol” olarak adlandırılan bu müthişlik, bunun nedenini gösteren harika bir örnekti. New York Times Stil Dergisi “İnsanın Yaşı için Man Tasarlama Mekanları” olarak adlandırdı. Zemin lambalarının düzenlenmesi çok fotojenik, fakat aşırı ya da acı bir şekilde karşı konulamaz. Galvanizli metalin karmaşık sütunları - bir renk tonuyla - Rus çiftliklerine özgü geleneksel bir günlük evi olan izba'dan esinlendikleri söyleniyor. Rus taş ustaları ve zanaatkâr metal işçilerinden oluşan bir ekip tarafından oluşturulmuş ve Rus Kafkasya kırsalında gençliğinin zanaat geleneklerine sahipler.

MoreINSPIRATION
  • Tasarım Miami 2016'da Sergilenen Zarif ve Sanatsal Ev Tasarımları
  • Art Basel, Miami için Miami'de Dünyanın En Güzel Ev Tasarımcıları
  • Michel Haillard'dan Muhteşem Mobilya Tasarımları

Basamaklı bir avize yeni bir şey olmayabilir, ama bu Jason Jaques Gallery'den. Işık, tüm stillerdeki renkli cam kadehlerin kümelerinden ve çeşitli profillerden duygular besler. Ombre renk düzenlemesi bunu da ayrı ayrı ayarlar. Fikstür kesin bir açıklama parçasıdır ve bir mutfak veya yemek alanına sanatsal bir katkı olacaktır.

John Procario'nun bu lambanın kıvrımlı kıvrımları, duvardan çıkmış gibi görünen zarif bir ışık şeridi yapar.Ayakta Serbest Biçim II dalgalı şekilleri araştıran bir dizinin parçasıdır. Procario’nun çalışmaları mikro-lamine, soğuk preslenmiş bükülmüş ahşaptan yapılmıştır. Potansiyel tasarımları, bükülmüş kağıt modelleriyle denemeler yaparak düşünür, ancak ahşapları belirli, önceden belirlenmiş bir şekle uydurmaya çalışmak yerine, kendi yapmasını sağlar. Bu daha organik ve doğal akan şekillerle sonuçlanır. Çalışmaları Todd Merrill Stüdyosu tarafından sunuldu.

Gelecek Mükemmel, Eric Roinestad'ın bu muhteşem zemin lambaları da dahil olmak üzere, bu sene büyük bir küratörlük eseri sunmuştur. Modern, beyaz totem tarzı seramik parçaları, modern referansları içeriyor ve Bauhaus tasarımcısı Oskar Schlemmer’in silüetlerini çağrıştırdığı söyleniyor. Bu tek renkli parçalarda ışıktan yaratılan şekillerin, sarkanların ve inanılmaz derinliğin koleksiyonunu seviyoruz.

Gelecek Mükemmel sergisinde başka bir harika seçim, bu dört çeşit seramik tabure. Reinaldo Sanguino tarafından oluşturulan, metalik kare seramik sandalyeler serbest formda ve sanatçının fantezisinin bir sonucu. Renkli tonlar canlıdır ve çeşitli koltuk arkalıkları eğlencelidir. Venezüellalı sanatçı New York'ta, özel ve müze koleksiyonlarında yer alan eserler üretiyor.

Heykeltraş Tom Sachs - The X Chair'ın süper fütüristik bir sandalye tasarımı, Salon 94 Design'dan bir Tasarım Bölümü'nde sunuldu. “Tom Sachs: Furniture”, sanatçının robotlar ve bir CNC makinesi kullanarak öğütülmüş kontrplak ve Lexan mobilya serisine yer verdi. En az otuz yıl boyunca bir tür eseri yaratan Sachs, stüdyosunda sandalyeleri bir araya getirip elden geçirdi. Sachs muhtemelen en iyi modern simgelerin yeniden yaratılmasını sağlamakla ünlüdür, tıpkı Knoll ofis mobilyalarını sadece telefon defterlerinden ve koli bantlarından yarattığı zaman gibi.

2012'den bu yana Louis Vuitton, Objets Nomades koleksiyonundan Design Miami'de bir parça sundu. Objets Nomades, şirketin Seyahat Sanatı kampanyasına ilham veren sınırlı sayıda, kolektif mobilya koleksiyonudur. Bu yıl, yıldızlı yıldız, Brezilya'nın tasarım gücü olan Campagna Kardeşleri tarafından tasarlanan Bomboca kanepesinin turkuaz ve mavi tonlu bir baskısıydı. Brezilya tatlılarının düğünlerde ve çocuk partilerinde (“çok iyi” anlamına gelir) sunulmasından sonra, modüler kanepe bulutlardan esinlenmiştir. Sekiz çıkarılabilir minder, deri kaplı bir kabukta bir bulmaca gibi bir araya getirildi.

Maison Gerard’ın, İzolasyon Küresi’nin sunumu, günümüzün elektronik cihazlarla büyük ölçüde tecrit edildiği düşünüldüğünde, ziyaretçiler arasında bir tartışma başlattı. Fransız mimar Maurice-Claude Vidli'nin 1971'de tasarladığı tasarım, dünyanın büyük bir kısmından kurtulmak anlamına geliyordu. Yuvarlak oda, dört polyester kabuk kullanarak sesi en aza indirir ve elektrik gücü ve radyo içerir. Günümüzde plastik ve fütürizmi vurgulayan çığır açan bir işti. Bugün bu, izolasyon konusuyla ilgili sosyal söylem için bir araç olabilir. Açıkçası, kendimizi dünyadan ayırmak için artık bir küre ve bir çıkışa ihtiyacımız yok. Vidli açıkça zamanının önünde idi, biz söyleyebiliriz!

Bu özel parça, 1982'den bu yana Moderne Gallery of Philadelphia tarafından sunulan çekmeceli ender bir David Ebner çekmecesidir. Ebner “geleceğin antikalarını” yaratan usta bir ahşap işçisidir. Şekil, ahşap ve zarif tasarım muhteşemdir. Studio Craft hareketindeki çalışmaların en iyi örneğidir ve Ebner bu türün bir simgesidir.

Gözümüze çarpan bir diğer Tasarım Curio, iki kadın sanatçı, tekstil sanatçısı Ellen Grieg ve seramik sanatçısı Elisabeth von Krogh'un yer aldığı Norveçli el sanatları ve Galleri Formatolso tarafından yapıldı. Daha önce uzun yıllar goblen üzerinde çalışan Grieg, son zamanlarda çalışmalarını soyuta kaydırdı.Canlı renklerde boyanmış naylon ip, tavandan aşağıya doğru spiral bir şekilde, havuzun kenarındaki bir havuzda son bulur. Ayrıca, zaman içinde tamamen damarlardan heykele dönüşen büyük ölçekli seramik parçalarıyla tanınan von Krogh'un eserleri. Renkler ve geometrik öğeler çarpıcı ve optik olarak ilgi çekicidir.

Güney Afrikalı tasarımcı Porky Hefer'ın en son eseri olmadan Design Miami olmayacaktı. Bu sene Toco Toucan, çocukken yediği Meyve Döngüsü kasetlerinden ve markanın maskotundan ilham aldı. Hefer'ın yarattığı tüm diğer asılı koltuklar gibi, bu da eğlenceli ve eğlenceli. Yardım edemezsiniz, ama kaprisli yaratımlarını gördüğünüzde - ya da oturduğunuzda - gülümseyin ve kıkırdayabilirsiniz. Asla Güney Guild galerisi tarafından temsil edilmez.

Güney Lonca da çarpıcı bir oyulmuş konsol tablosu John Vogel tarafından "Güzellik II Canavar II" denir sundu. Tablo Iroko'dan yapılmıştır. Vogel, insanları basit ve yaratıcı tasarımlarla doğaya bağlayan parçalar yaratmaya çalışır. Konsolun iç bölümü de karmaşıklığı ve düşünmeyi teşvik eden sanatsal bir unsur yaratıyor.

Chicago Hacim Galerisi, bu Lounge Koltuğunu Ron Krueck ve Mark Sexton tarafından sundu. İkili, 30 yıldan fazla bir süredir birlikte çalışıyor, ancak bu, sandalyenin ilk kez 1980'lerde tasarlanmasına rağmen bitmiş bir parça olarak sunulması. Yansıtılmış bir zeminde görüntülenen, alt kısımda yer alan ve aynı zamanda koltuğun ön yüzü kadar dinamik olan karmaşık ve güzel yapıyı görmek mümkündür.

Her zamanki gibi, tasarım Miami, burada size gösterebileceğimiz daha eğlenceli parçalara sahipti. Yerli tasarımcıların yanı sıra çığır açan yeni tasarımlarıyla her zaman en çok keyif aldığımız şovlardan biridir. Ve daha önce hiç olmadığı kadar Tasarım Meraklarını çok beğendik çünkü onlar çok yaratıcıydılar. Bu tasarımlarda da ilham almayı umuyoruz.