Filipin Tasarımcıları Ustaca Intermix Doğal Malzemeler ve Modern Tasarım

Filipin Tasarımcıları Ustaca Intermix Doğal Malzemeler ve Modern Tasarım
Allen and Betty Harper
Yazarların Ekibi
Allen and Betty Harper
Altın Elleriyle Aile
Değerlendirme:
5

Doğal malzemeler ve bir zanaatkarlık tarihi, Filipinler'in canlı bir tasarım topluluğu geliştirmesi için sahneye koydu. Aslında, son dört ya da beş yıl boyunca, ülke, Filipinler'i Asya'nın tasarım merkezi olarak konumlandırmak için bir gündem peşinde.

ICFF 2015'te Design Philippines sergisini ziyaret ettiğimizde, yaratıcılık kesinlikle sergilendi. Aydınlatma ve duvar dekorundan masalara, sandalyelere ve yatak odası mobilyalarına kadar, katılan altı Filipinli tasarımcı bir dizi ilginç ve yenilikçi parça gösterdi. Standın çalışması Bon Ace, Ito Kish, Kenneth Cobanpue, Tadeco Ana Sayfa, Triboa Körfezi Yaşamı, ve Vito Selma.

Tasarım Filipinler'e Filipinler'i ve özellikle bu Filipinli tasarımcıların ne kadar özel olduğunu sorduk.

Neden Filipinler'i öne çıkarsın?

Filipinler, daha yüksek bir zanaat seviyesinden söz eden ürünler için bir destinasyondur. Tasarım Filipinler, Filipinli tasarımcıların ve ustaların dünya çapında rekabetçi ve tutkulu bir topluluğun yaratıcılığını ve özgünlüğünü besleyen ve kutlayan bir tasarım hareketidir.

ABD, Filipin tasarımcıları için büyük bir pazar mı? En büyük pazarlar hangileridir?

ABD herkes için büyük bir pazardır ve bu pazara girmek kesinlikle dünya çapında tasarımcılara yönelik bir hedeftir. Filipinler bir istisna değil! ABD’nin, Filipinler’den gelen olağanüstü işçiliği ve kaliteyi takdir etmeye de inandığını düşünüyoruz. Ülkenin inanılmaz yaratıcılık ve yenilikçi tasarımlarla eşanlamlı olduğunu düşünüyorum.

Neden bu altı tasarımcıyı seçtin?

Onların bireysel anlatıları, kesinlikle Filipin bağlamıyla deneyimlerden ve kararlardan ortaya çıkıyor. Filipinlerin mobilya tasarım dünyasındaki kariyerleri, ülkesi olan sosyal ve fiziksel takımadaların keskin bir duygusu ile gezindi. Mobilya, lamba, hediyelik eşya ve ev eşyaları ile altı seçkin katılımcı, Filipin tasarım evlerinin küresel topluluğundaki farklı gelişmeleri temsil ediyor; her varış özel bir Filipin hikayesidir. Birlikte altı katılımcı, Filipinler'in karmaşık gerçekliğini ve geçmişten geleceğe, düzensiz fakat canlı bir hızda geçiş yapan toplumlardaki yeni sorunlara yönelik yaratıcı tasarım çözümlerini bir araya getiriyor.

Tasarımcıların her birine, en ilginç koleksiyonlarından bazılarının ilhamını sorduk.

BON-ACE

BON-ACE, on yıldan fazla bir süredir, estetik ve işlevsellik ile ustaca gömülmüş ve dengeli bir birlikteliği beraberinde getiren tasarımlar üretecek şekilde doğal malzemelerle çalışmaktadır. Şirket ve tasarımcı Ramir Bonghanoy, materyalleri karıştırıp eşleştirmeye ve aynı zamanda hem sofistike hem de cesur olan yeni tasarımlar yaratmaya çalışıyor.

Doğadan ilham arıyoruz. Deniz dalgalarından dağların dokularına kadar sonsuz olanaklar var. Nihai bir tasarımcı olan doğanın bundan türeyen birçok kavramı vardır, ”dedi Bonghanoy. “Renkler, şekiller ve materyal ortamlar olsun, hepsi var. Ve dünyadaki en iyi aracı kullanarak, “insan eliyle”, doğal ve endüstriyel malzemeleri birleştiren parçalar, inkar edilemez bir sanat eseridir, gerçekten de bir tür nesneden biridir.

Bu sandalye, sonsuzluk çizgilerini taklit etmesi amaçlanan sekiz farklı türden deniz kabuklu el yapımı, modern bir kakmadır. Birçok renk paletinde mevcut olan bu, bir mobilya parçası olarak bir konuşma başlangıcıdır.

Yumurta sandalye oyunculu bir parçadır - sandalyenin “kabuğu” kabuklardan yapılır. Aslında, şirket ürünlerinin çoğunda deniz kabukları ortaya çıkıyor.

Deniz kabuklarını kullanıyoruz çünkü verdiğimiz farklı tonları gerçekten seviyoruz, her açıdan bakıldığında farklı bir parlaklık veriyor. Bonghanoy, deniz kabuklarının güzelliğidir.

Deniz Kabukları Bu sehpa takımının tasarımında da merkezi bir konumdadır. Kabuk parçalarının eğriliği rüzgarlı bir günde okyanus suyunun kıyımını akla getiriyor ve kabuktaki çizikler hareketi harekete geçiriyor. Bon Ace vurgu mobilya, banyo aksan, vazolar üretir. kaseler, planlamacılar, aynalar, lambalar ve tepsiler. Şirketin ayrıca bir moda koleksiyonu var.

Kenneth Cobanpue

Time dergisi tarafından “rattan'ın ilk büyük virtüözü” olarak adlandırılan Kenneth Cobanpue, Cebu'dan ödül kazanan bir tasarımcı. Pratt eğitimli Cobanpue, yerel olarak malzemeleri üretmekte ve el yapımı ürünleri kullanmaktadır, bu da dünya çapında benzersiz tasarımları için ödüllendirilen parçalara yol açmaktadır.

Her yerde, her gün etrafımdaki en sıradan şeylerden, ziyaret etmek için ayrıcalıklı olduğum en egzotik yerlerden, her yerde ilham buluyorum. Trend kitaplara ilham almak için fazla bakmıyorum. Bunun yerine, mimarlık, moda ve sanattan geniş bir girdi spektrumunu benimsemeyi tercih ederim. Öyleyse içgüdülerime güveniyorum ve fikirlerin bana yol göstermesine izin verdim, ”diyor Cobanpue. “Sürekli her yerde ilham arayışında, her zaman, aklın bir şekilde onu bulmaya daha açık olduğunu ve sonuçların daha hızlı aktığını buluyorum. Bununla birlikte, tüm parçalarımdaki tek ortak faktör, esas olarak el yapımı olan üretim sürecidir. İnsan ruhunun gücünde bulduğum ilham, asla değişmeyecek bir ortaklıktır.

Cobanpue Bloom sandalyesi için bir çiçek çiçeği esinlenilmiştir. Yüzlerce ince dikiş hattı, sandalyenin ortasından yayılır.Çizgiler ve yumuşak kıvrımlar, tropikal bir çiçeğin taçyapraklarını andırıyor, tam anlamıyla sizi bu koltuğa yerleşmek için çağırıyor. Sandalye fiberglas takviyeli bir üst üzerinde dikilmiş mikrofiber yapılır. Taban çeliğidir.

Bu parça daha sert bir vibe olsa da Çiçek sandalyeDragnet daha az dramatik değildir. Balık ağlarından esinlenmiştir ve paslanmaz çelik bir çerçeve etrafında bükülmüş ve sarılmış akrilik kumaştan yapılmıştır. İç veya dış mekan kullanımı için uygun olan sandalye, ara sıra masalar ve bir osmanlı içeren bir koleksiyonun parçasıdır.

La Luna Sandalye ve Osmanlı Cobanpue’nin klasik dokuma eseri. Rattan şeritlerden dokunmuş sandalye, köpükle doldurulmuş bir rattan çekirdek ve jüt kabuğu üzerinde oluşturulmuştur. Tasarım özellikle karmaşıktır çünkü iki farklı dokuma stili, sandalye kenarının etrafında sorunsuz bir şekilde bir araya gelir. Bu parça, iyi bilinen bir materyal olan rattan ile yeteneklerini göstermektedir.

Cobanpue'ye rattan geldiğinde hayal gücünü genişleten tasarımlarla nasıl devam ettiğini sorduk.

Tasarımın, değişen dünyaya cevap olarak sonsuza dek dönüşen bir yaşam süreci olduğuna inanıyorum. Bu nedenle, kişisel estetiğe girmekten kaçınmak için çok çalışıyorum çünkü tekrarlama eğilimi var. Bana ilham veren şeylerle birlikte gelişen zevkime göre içgüdüsel olarak tasarlıyorum. Mobilya tasarımındaki Kutsal Kase, sert dış mekanlara dayanabilen, uzun süre dayanabilen ve ağır kullanımlara dayanabilen doğal bir malzemedir. Malzemeyi seçerken mukavemet, dayanıklılık ve maliyet önemli bir rol oynar. Ayrıca, annem mobilya tasarım endüstrisinde bir öncü oldu ve bugün hala endüstride yaygın olarak kullanılan rattanla çalışan bir teknik icat etti, bu yüzden etrafımızdaki inanılmaz kaynakların her zaman farkındaydım.

Saf bir eğlence olan, sadece işlevsellikte olmayan bir parçada, Cobanpue bu biraz büyük boyutlu parçada doğaya tuhaf bir bükülme verdi. Yaprakları Zaza Başkanı mikrofiber içine sarılmış ve sadece destek olarak hizmet etmiyorlar - parçayı eğlenceli bir hale getiriyorlar. Bir sandalyenin bu tüyü, evin ne olursa olsun, tarzı ne olursa olsun büyüleyici bir ilavedir.

Ito Kish

MoreINSPIRATION
  • Gaëtan Van de Wyer tarafından ampul sandalye
  • Bir Kaliforniya arazisinde renk ve doğal malzemelerin güzel dengesi
  • Ringo Dairesel Rattan Sandalye

Ito Kish, Filipin mirasını farklı yaratıcı stiller ve çeşitli tasarım teknikleriyle bir araya getirerek, her biri yabancı etkilere sahip yenilikçi parçalar sunmaya çalışıyor.

Filipin kültürü, yaratıcılığı ve işçiliği için benim derin takdirim her zaman ilham kaynağım olmuştur. Kish, 7000'den fazla adaya orijinal ve eşsiz bir ilham kaynağı sunabileceğini açıklıyor.

Filipinli estetiğin çeşitliliği, farklı perspektiflerden mirasına bakılarak gelişmeye ve farklılaşmaya devam ediyor. Filipinler'in yerli halkının son birkaç yüz yılda neler yaptıklarına bakıyorum ve onu yeni bir izleyici kitlesiyle alakalı hale getiriyorum. Tasarımım her zaman kim olduğum ve nereden geldiğim hakkında olacak. Ben de yaşam deneyimlerinden ve nasıl şekillendiğinden ve beni etkilediğinden ilham alıyorum.

Kish’s Basilisa Koleksiyon, rattan dokuma odaklanır SolihiyaFilipinler'de bir yaşam şeklidir.

Yerel bir pazara gidersiniz ve doğal malzemelerin dokumasını uygulayan sepetler ve diğer günlük ihtiyaçları görebilirsiniz. Kolay bir uygulama değildir ve 70 yaşındayken büyükannem Basilisa'yı hatırlıyorum. Garaja bir yemek sandalyesi çıkarır ve koltuğu yeniden örer. Kimin ve nasıl yaşadığımızın bir parçası olarak yeni bir nesle aktarılması gereken bir tekniktir. Solihiya hem fonksiyonel hem de dekoratif olan karmaşık bir örgüdür. İşlevsel, kullanıldığı nesneyi güçlendirdiği ve desteklediği için; Dekoratif dokularda kendine özgü güzelliğin ve kendisinin yarattığı ışık ve gölgenin enfes oyunu. Parçaların etkisine ek olarak, Filipin takımadalarının farklı bölgelerinden itlaf edilen farklı solihiya örgü desenleri kullanıldığını açıklıyor Kish

Balya koleksiyonu Kish için ilk oldu ve o bir mobilya tasarımcısı olarak kariyerinde belirleyici bir an diyor.

Filipinli olarak beni temsil eden mobilyalarla gelmek istedim. Kültür ve aile idi. Bu koleksiyon, eski Filipin tasarımında korkakların neredeyse her yerde bulunmasından esinlenmiştir. Çocuklar olarak hepimiz oturma elemanları ve diğer mobilyalarda kullandıklarını gördük. Venedik'teki ebeveynler ve büyükanne ve büyükbabasının evlerinden hava akışına ve merdivenlerde dekoratif detaylara sahip olan vilâylardalardı. Bu koleksiyon Filipinli yaşamın bu yakın-ikonik unsurunun başını çekiyor. Ayrıca annem için bir armağan, daha sonra Gregoria salonu / sandalyesi seçildi. Bu, günümüzün evlerine yeniden düzenlenmiş ve yeniden tanıtılan bir köpektir.

Tadeco Ana Sayfa

Zamana yayılan eski bir teknikten, her biri nesillerden gelen geleneklerle iç içe olan TADECO Home'dan modern kreasyonlar geliyor. Tüm parçalar muz ve abaca bitkilerinden doğal lifler kullanılarak yaratıldı. Muz lifleri esas olarak şirketin adak, lamba ve sabit hatlarında kullanılan el yapımı kağıtların yapımında kullanılır.

TADECO Home, Asya'da büyük bir muz ihracatçısı olan Tagum Agricultural Development Co. (TADECO) 'nun bir topluluk geliştirme programı olarak başladı. Şimdi Filipinler'de küresel bir el sanatları üreticisi haline geldi.

Tasarımcı Maricris Floirendo Brias’ın çağdaş tasarım ilham kaynağı T'boli kültürünün korunmasıyla ilgilidir.Bu, kabilenin sanat ve zanaatları ve Maricris'in kendi dekoratif parçalarına dönüşen zengin hammaddeleriyle mümkün olmaktadır. Filipin kültürünün etnik gruplarından kaynaklandığına inanıyor: Kim oldukları ve kültür ve sanatta neyin katkıda bulundukları gerçek Filipin kimliğini yansıtır.

Yukarıda gösterilen dekoratif duvar karoları, tek parça halinde veya çeşitli kombinasyonlarda çarpıcı vurgulardır. Görkemli örüntüleri ve tasarımı, dokuyu bile dokunmadan hissedebiliyormuşsunuz gibi görünür.

Triboa Körfezi Yaşamı

Klasik formların hassas bir şekilde bir araya getirilmesiyle tanınan ve çağdaş duyarlılıkla eşleştirilen Triboa Bay Living, ICFF'de çeşitli aydınlatma ve mobilya parçaları sergiledi. ICFF'de çeşitli aydınlatma ve mobilya parçaları gösterdi. Bu rustik ama ilginç Getty masa yan yana Bir üsle sıcak odun daha modern bir vibe sahiptir.

Tasarımcı Randy Viray, ilhamının tarihe geldiğini söylüyor.

“Geçmişte ilginç nesneler gördüğümde (pratik ya da sanat), merak ediyorum ve tamamen büyülendim. Sanatçı / zanaatkârlığa tam saygı duyduğumda, kişisel hassasiyetlerimi kullanarak tamamen yeni bir kavram ortaya çıkıyor. Tasarımlarımı bu şekilde farklı kıldım. ”

Işık ve ruh hali için ayarlanabilir, ahşap çıtaları Vera Lamp İstediğiniz halde itilebilir ve yayılabilir. Ahşabın arkasından yayılan ılık ışık, siyah metal taban ve direk ile vurgulanır.

Vito Selma

Doğal fakat yeni olan Vito Selma'nın tasarımları, ister rattan isterse ahşap veya diğer doğal malzemeler olsun, hatlarda ve eğrilerde oynar.

Bir kişi ve tasarımcı olarak, gördüğüm her şeyi ve tanıştığım herkesin bir sonucudur. Bu yüzden seyahat benim için çok önemli. Ne kadar tecrübe edip tecrübe edersem, o kadar iyi bir kişi ve tasarımcı olurum. Benim işim doğadan çok esinlenmiştir. İlhamımın çoğunu beni çevreleyen şeylerden alıyorum. Materyaller için doğal yüzeyler kullanmayı ve onları neredeyse doğal hallerinde tutmayı seviyorum. Renk veya başka bir doku eklerseniz, doğal elementi tamamlayıcıdır. Ayrıca çalışmamın dışarıdakilerin bir yansıması olmasını ve bunu bir evin içine getirmesini istiyorum.

Zagi Tablosu Bir dağ aralığının en yükseklerinde ve en alçaklarında oynar, ancak ahşap dramalarıyla. Ahşabın çeşitli renkleri, manzaranın derinliğine eklenir ve bir tablo olarak bir sanat eseridir. Kenarları, çizgili ahşaptan katı düzlemleri, camı destekleyen sivri tepelere yükselir. Gerçekten çarpıcı bir mobilya çalışması.

Hanako Konsol ICFF standında daha çarpıcı olanlardan biriydi. Taştan yapılmış bir çiçek gibi, tasarımın sıcak ağacı da parçanın geri kalanına zıttır. Selma, bu parçanın, eğer bir deneyim ele geçirilmezse, kaybolduğunu ve bize geçmiş, şimdiki zaman ve geleceğimizle ilgili uzantıları sağladıklarından, anıların korunmasında rahatlığın bulunduğuna dair korkuyu uyandırdığını söylüyor.

Bir dalganın anımsatan zarafeti Baud tablosu rattan için başka bir ode. Dalgalı taban, enerjik ama sakinleştirici bir parça ile sonuçlanan bu her yerde kullanılan malzemeyi kullanarak ustaca el işi gösterir.

Baud tezgahı Dalga kavramını, kelimenin tam anlamıyla çırpınacakmış gibi görünen oturma yerlerine uzatır. Parçanın eğriliği, bir siren şarkısı gibidir, sizi rahatça dalgaların üzerinde oturmak ve oturmak için çağırır.

Her zaman olduğu gibi, dünyanın dört bir yanından gelen tasarımcılar ICFF2015'e katıldı. Ama bu Filipinler odaklı standında, harika tasarımlar dünyası bulduk.