İlk Londra Tasarım Bienali şu anda devam ediyor. Etkinlik hakkında ilk elden izlenimler sunma fırsatını kaçırma fırsatımız olmadı. Bu yüzden biz oraya gittik ve şimdi geri döndük ve paylaşmaya hazırız. Etkinlik 7 Eylül’de başladı ve 27’de sona erecek. Venedik'teki sanat ve mimarlık olaylarının modelini izler ve dünyadaki benzer olayları takip eder. Bu ilk baskı için seçilen tema Design by Utopia'dır ve yazarı 1516'dan beri yazarın dinsel ve politik gelenekleri bağlamında kurgusal bir ada topluluğunu betimlediği Thomas More'un bir kitabına dayanmaktadır.

Etkinlik için seçilen yer Londra'nın merkezinde, yeniden keşfedilen ve şu anda çeşitli kültürel sergilere ev sahipliği yapan bir bina olan Somerset House. Burada, Thames'ın kuzey kıyısında, ilgilenenler, önde gelen müze ve tasarım organizasyonlarının enstalasyonları ve yaratımlarına hayran olabilirler. Sürdürülebilirlik, kirlilik, göç veya sosyal eşitlik gibi çeşitli konulara odaklanmakta, bu kavramlara yeni ve yeni perspektifler sunmaktadır. Altı içerikten 30'dan fazla ülke toplandı ve size birkaçını göstereceğiz.

ABD - Daldırma Odası.

Amerika Birleşik Devletleri temsilcileri, Immersion Room adlı etkileşimli bir kurulum sundu. Tasarım, Smithsonian Tasarım Müzesi'nin geniş arşivlerinden görüntüleri tasvir eden sayısallaştırılmış duvar kağıtları konseptine dayanmaktadır.

Bir konsol tablosu, kullanıcıların özel bir duvar kağıdı tasarlamasına ve daha sonra görüntülenecek şekilde kaydetmesine olanak tanır. Müzenin, ütopik dekorlar ve ortamlar yaratması amaçlanan toplam 100 arka planı var.

Hindistan - Çakra.

Chakraview'in ardındaki düşünce, mitoloji ve çağdaş tasarım arasında doğal bir diyalog oluşturmaktır. Eski ve yeni, geçmiş ve şimdi, yuvarlak formlara, canlı renklere ve geleneksel tekstillere dayalı bir kurulumda bir araya geliyorlar.

Küratör Rajshree Pathy, bu ütopyanın yedi çakradan ilham aldığını ve aynı zamanda manevi ve ilerici olması gerektiğini açıklıyor. Indi’a geçmişin ve geleceğin sürekliliğini ve ülkeyi tanımlayan dinî, sosyal ve politik çeşitliliği tasvir etmek için senatörlerden Sumant Jayakrishnan ile çalıştı.

Güney Afrika - Otium ve Acedia.

Güney Afrika temsilcileri tarafından düzenlenen etkinlikte ütopya, vahşi ve eğlenceli bir güzel karışım. Kurulum Otium ve Acedia olarak adlandırılır ve orca, piranha, timsah veya aslan gibi yırtıcı hayvanlar şeklinde bir dizi asma yatak veya yuvadan oluşur.

Ziyaretçiler, keskin dişlerden korkmadan yuvaların içine tırmanabilir. Bu hayvanlardan daha derin bir şeyi temsil eden eğlenceli ve sevimli tarafı görmeye başlarlar.

Tüm bu kurulumun ardındaki temel fikir, gelişmekte olan bir ülkenin zor ve karmaşık bir geçmişe sahip olduğu hissi. Tasarım bizi farklı bir perspektiften görmemize ve çarpıcı görünümlerin ötesine bakmaya çalışmaktadır.

İtalya - beyaz bayrak.

İtalya, etkinliğin her günü ile değişen etkileşimli bir kurulum kullanarak barış fikrini tasvir etmeyi seçti. Proje, küresel ateşkesin bir sembolü yaratmak amacıyla 20 tasarımcı tarafından yeniden tasarlanan bir kavram olan Beyaz Bayrak olarak adlandırılıyor.

Büyük bir dünya haritası kurulumun tam kalbinde. Etkinliğin her günü bayraklardan biri kaldırılır ve tasarımcılardan biri tarafından seçilen veya oluşturulan bir nesne ile değiştirilir. Bu şekilde, 27 Eylül'de haritada hissedilen beyaz bayraklar, sadece bir nesne topluluğu olmayacak.

Etkinlik sona erdiğinde dünya haritası tamamen yeniden tasarlanacaktır. Kurulum ütopyanın dikkatli dengesinin bir temsilidir. Bir gün bir ülkede bir parça bayrak var ve bir sonraki her şey tamamen farklı bir şey tarafından değiştirildi.

Hollanda - Tasarım Diorama: Ütopik Bir Ortam Olarak Arşiv.

Burada gördüğünüz, Studio Makkink & Bey'in bir araya getirdiği mavi bir köpük dioramadır. Design Diorama: Bir Ütopik Ortam Olarak Arşiv. Kurulum, Rianne Makking ve tasarımcı Jurgen Bey'in evinden alınan nesneleri ve hatıraları bir araya getiriyor.

Bu olağandışı otobiyografi, nesnelerin dünyaya olan gücü ve ilişkisi hakkında bir hikaye anlatmak ve tasarımcıların kendi arşivlerini nasıl oluşturduklarını ve kurumların tarihi nasıl aldıklarını göstermek için dijital bir arşivle tamamlandı. Kurulum, tasarımcılara ve diğer bazı sanatçılara ait olan tüm nesnelerin kopyaları ile dolu bir plan haline gelir.

Avusturya - LeveL.

Avusturya, olaya bazı ilginç özellikler taşıyan eşsiz bir kinetik ışık heykelini getirdi. Kurulum tamamen mükemmel olduğunda LED ışıkları en parlak noktalardadır ancak odadan geçerken bu denge yok edilir ve hafif hava akımı ışıkları söner.

Heykel bize dengeyi bozmanın ve gündelik hayatın gerçekliğine maruz bırakarak harika ütopyayı yok etmenin ne kadar kolay olduğunu gösterir. Kurulum yaklaşık 40 metrekarelik bir alanı kaplamaktadır ve arkasındaki fikir şimdi bahsettiğimiz dengenin ötesine geçmektedir.Tasarımcılar, ütopya fikrinin, kişisel özgürlüğün ve toplumsal bağımlılığın birbirine bağlı ve yan yana geldiği bir sistem olduğunu ortaya koyuyor.

Tayvan - Eatopia.

Bu, çeşitliliğin güzel ve sakin orman benzeri bir dekorda kutlandığı bir yer olan Eatopia'dır. Yükleme, etkinlikteki temanın merkezinde bulunan kitaptaki bir sahneden esinlenmiştir. Kitapta anlatılan yemek deneyimi burada mimar Rain Wu ve tasarımcı Shikai Tseng tarafından yeniden düzenlendi.

Etkinlik için yaratılan menü, Tayvan'ın kimliğini yansıtır ve ziyaretçileri sosyal bağları yansıtıp şekillendirmeleri için ilham verir. Kurulumun ardındaki fikir, tüm duyuları birleştirmek ve insanları yemek masasında bir araya getirmek oldu.

Arnavutluk - Bliss.

Bliss ile Arnavutluk, ziyaretçileri başkalarıyla paylaşma ve etkileşim kurma konusunda teşvik ediyor. Kurulum, tamamı merkezi bir noktaya yönlendirilmiş paslanmaz çelik kolonlar ve banklar topluluğudur.

Çevreyi ve etrafındaki her şeyi yansıtan aynalanmış yüzeylere sahipler, ziyaretçilerin birbirleri ile arkadaşlık etmelerini ve başkalarıyla etkileşimde bulunmalarını davet ediyorlar. Bu, birleşme ihtiyacını gösteren ve farklı bir topluluk oluşturmaya çalışan bir yerleştirme, son göçlerden esinlenen bir fikir.

İngiltere - Tahmin.

Daha sürdürülebilir bir geleceğin temsili olarak tasarlanan Forecast kurulumu Edward Barber ve Jay Osgerby tarafından yaratıldı ve hayata ulaşmak için rüzgarı kullanıyor. Tasarım, İngiltere'nin deniz tarihi ve yenilenebilir enerjiye dayanan bir gelecek umudundan ilham alıyor.

MoreINSPIRATION

• 

  Geleceğimizin Ütopik Deniz Kentleri?

• 

  Event Architectuur tarafından Kitaplıklar ve Raflar Tüm Duvarlar

• 

  Mayıs Tasarım Serisinde Londra'da Tasarım Excelleri

Rüzgarla çalışan büyük heykel, hava ölçüm cihazları ve denizcilik gemilerinden esinlenen bir dizi rüzgar direği ve dönen elemandan oluşuyor. Bu kurulumla İngiltere, kendi ütopyalarımızı kurabileceğimizi ve şimdi başlayabileceğimizi hatırlatıyor.

Küba - Parawifi.

İnsanların sanal dünyada olduğu kadar gerçek hayatta olduğu gibi yaşadığı bir çağda yaşıyoruz. Küba bu bağlantıyı Parawifi adı verilen bir kurulumda göstermektedir. Akıllı telefon kullanıcıları tarafından internette gezinirken kullanılmak üzere tasarlanmış modüler bir kapsül sistemi.

Podlar, insanları bir araya getirmek ve toplulukları oluşturmak için kuleler ve büyük yapılar oluşturmak üzere bağlanabilir. Bize, yalnız olduğumuz ve dış dünyadan koptuğumuz zaman bile nasıl bağlı olduğumuzu gösteren bir tasarım.

Endonezya - Freedome.

Endonezya, Freedome adlı bir kuruluşu görüntülemeyi seçti. Bandung'da düzenlenen 1955 Asya-Afrika Konferansından ilham aldı. Konferansa, dünya barış ve işbirliğinin ilan edilmesini kabul eden 29 ülke katıldı.

Bu kubbe bu fikri geri getiriyor. Coir'den yapılmış ve üstte, uzamsal sınırlar ve politik ilkelerden arınmış bir alanın sembolü olarak duran ve yüzen bir kayan çanağa sahip. Bir bütün olarak kubbe, bağımsızlık, eşitlik ve barış temsilidir.

Tunus - Nabız Diyagramı.

Pulse Diyagramı ayrıca Thomas More’ın kitabından ilham alıyor. Diyagramı oluşturan 54 adet dikme, kitapta belirtilen 54 ilin temsilidir. Pilonlar eski bir Japon tekniği kullanılarak oluşturulan kirişler ile birbirine bağlanır ve ahşabın ömrünü ateş kullanarak uzatır.

Kurulum aynı zamanda ikinci bir fikirden de ilham alıyor: 1960'larda mimar Yona Friedman tarafından, stilts ve asgari bir ayak izi ile süslenmiş yüzer yapılardan oluşan bir mobil şehir öngören önerildi. Bu yükleme, böyle bir yapının kırılganlığını gösterir.

Hırvatistan - Ütopya Kolektifi.

Hırvatistan, Ütopya Kolektifi adlı bir enstalasyonla temsil edildi. İşbirliği fikrine dayanır ve hepimizin günlük yaşamda hep birlikte etkileşim içinde ve birlikte çalıştığı çeşitli yollarla bağlantılıdır. Burada sunulan yapılar, işbirlikçi olması gereken tasarımlara sahiptir.

Şili - Kültürlerarası Oda.

Şili tarafından sunulan Karşı Kültür Odası, 1970'lerden Cybersyn adlı ilginç bir projenin hikayesini anlatıyor. Kurulum FabLab Santiago tarafından tasarlandı ve Andres Briceno Gutierez ve Tomas Vivanco Larrain tarafından küratörlüğünü yaptı.

Cybersyn, bakanların ekonomik bilgileri gerçek zamanlı olarak görmelerini sağladı. Bu, onların bilinçli kararlar almasına yardımcı olabilirdi. Akıllı bir toplumun başlangıcıydı, modern tasarım dünyasına bir referans oldu.

Rusya - Ütopyayı Keşfedin: Sovyet Tasarımının Kayıp Arşivleri.

Rusya, Sovyetlerin yarattığı ütopik tasarım dönemine kadar zaman içinde geri dönüyor. Londra'da sergilenen enstalasyon, Keşfedin Ütopyası: Sovyet Tasarımında Kayıp Arşivler olarak adlandırılıyor. Sovyet tasarımcıların geleceğin ütopik fikirlerinden esinlenerek cesur ve hayalperest projeler yarattıkları zamandan bahsediyor.

Bu yılki tasarım, VNIITE (All-Union Sovyet Teknik Estetik Enstitüsü) ve SHKB'den (Sovyet Tasarım Stüdyoları) unutulmuş projeleri yansıtan yeniden keşfedilen bir arşiv olarak sunuldu.

İspanya - VRPolis, Geleceğe Dalış.

İspanya, gelişmekte olan trendlerden ilham alan yeni teknolojileri ve tasarımları kullanan sanal bir şehirde 100 yılını geleceğe taşıyor. Bu projeye VRPolis, Geleceğe Dalış denir.

Burada sunulan 360 derece sanal gerçeklik filmi, akıllı bir şehrin geleceğe 100 yıl kadar benzeyebileceğini hayal etmeye çalışıyor. Bu, bizi orta ölçekli bir kenti tasavvur etmek ve mucitler ve yenilikçiler tarafından bir araç olarak kullanılabilir kılmak anlamına geliyor.

Pakistan - Daalaan.

Şimdi sosyal etkileşimler fikrine geri dönüyoruz ve Pakistan’ın Daalaan adlı kurulumuna bir göz atacağız.Bunun esin kaynağı çocukluğumuzun oyun alanlarından, sadeliğinden ve çekiciliğinden geliyordu.

Bu aslında bir oyun alanı, herkesin hayal güçlerini açığa çıkarabileceği ve yetişkinlerin kaygılarının olmadığı bir zamana geri dönebileceği bir yer. Bu eğlenceli enstalasyonda, ziyaretçilere diyaloğu ve fikirleri paylaşmaya teşvik eden ahşap tabureler ve elle çizilmiş sanat eserleri bulunmaktadır.

İsveç - Weden.

Bu, İsveç temsilcileri tarafından etkinlik için oluşturulan kurulum olan Weden'e Hoş Geldiniz. Onun adı ve bununla ilgili her şey “biz” üzerine odaklanmış ve bir “toptop” olarak düşünülen gelecekteki bir toplum fikrini önermeyi amaçlamaktadır. Proje, 15 tasarımcı ve üretici arasındaki işbirliğinin bir sonucudur ve küçük ölçekli ve hiyerarşik olmayan üretime odaklanmaktadır.

Avustralya - Plastik Etkiler.

Plastik Efektlerle, tasarımcı Brodie Neill, günümüzde okyanuslarımızı kirleten beş trilyon plastik ürün hakkında farkındalık yaratmaya çalışıyor. Bu fikir aynı zamanda, plastikin ütopik bir malzeme olarak görüldüğü ve zaman içinde gerçekliğin ne kadar büyük ölçüde değişebileceğini gösteren bir zamanı da hatırlatır.

Kurulum, Avustralya'nın karşılaştığı problemi vurgulamaktadır: her yıl kıtanın kıyı şeridinde yıkanmış binlerce ton enkaz. Buradaki güzel kurulum geri dönüştürülmüş deniz mikro plastikten yapılmıştır ve bir kez daha dünyayı daha iyi için değiştirmek için ne kadar harika olabileceğini gösterir.

İsrail - Human.Touch.

İsrail, her ikisi de olumlu bir fikir üzerine odaklanmış iki proje sundu. Projeler farklı unsurlara odaklanmakta, birincisi afet bölgeleri üzerinde 3 kg'lık kartonları düşürmek için kullanılabilecek bir ilk yardım dağıtım sistemidir.

İkinci proje, sağır ve işitme güçlüğü için tasarlanmış bir çift hoparlördür. Bu konuşmacılar, sesleri görsel dokulara ve titreşimlere dönüştürerek, sesleri kullanmalarını ve toplumumuzun zorluklarını aşmalarını sağlayanları sağlar.

Portekiz - BM / BIASED.

Portekizli tasarım ekibi, kurulumları için oldukça sıradışı bir yaklaşım kullandı. UN / BIASED olarak adlandırılır ve Portekiz toplumunda, cinsiyetçiliğin içinde yer alan bir meselenin görüşünü sunmak için bakterileri kullanan bir kurulumdur.

Proje, zıt renklerdeki cinsiyet boşluklarını gösteren dört haritadan oluşmaktadır. Ütopyacı bir topluma ulaşmak için yukarı doğru hareket etmemiz, kötü alışkanlıkları ve fikirleri yeniden canlandırmamamız dikkat çekiyor.