Değerlendirme: Salon Art + Design 2015, yüksek kaliteli fuarın dördüncü baskısıydı ve muhteşem retro mobilyalar ve çarpıcı yeni modern dekor parçalarıyla hayal kırıklığına uğratmadı. Spektrumun her iki ucunda, gösteri yaşam için sanat teklif etti.
Todd Merrill Studio, sadece görünüşte değil, aynı zamanda sanatsal süreçte de bir takım parçalar sundu. Evin görsel bir ilavesi ya da işlevsel bir parça olarak, hepsi çok çekici idi.
Dışkı veya küçük bir masa olarak Erin Sullivan’ın heykel mobilyaları, organik konuların gerçekçi özelliklerini barındırmaktadır. Çarpıcı parçaları oluşturmak için genellikle kuyumcular tarafından kullanılan kayıp balmumu yöntemini kullanır.
Merrill Studio'nun gösterisinde yer alan bir başka sanatçı da Marc Fish. İngiltere'deki sanatçı ve mobilya üreticisi bu konsol parçalarını yarattı. Bir mesafeden bir metalden yapılmış gibi görünüyorlardı, ama daha yakından incelendiğinde, inanılmaz bir tane ile oyma ahşap gibi görünüyorlar. Aslında, mikro stok laminasyon ve soğuk oyma ile yapılır. Tanenin görünüşü, şekil olarak işlenen, el oyması yapılan ve daha sonra pürüzsüz olana kadar zımparalanmış yaklaşık 100 ahşap katmandan gelir.
Parisli Galeri Diane de Polignac, bazı şezlonglar ve Quebecli sanatçı Gildas Berthelot'tan bir bankı sundu. Bizim için, mobilyaların kıvrımlı çizgileri soyut sanatın mükemmel bir karşıtlığıdır.
Friedman Benda, Brezilyalı tasarımcılar ile ünlü olan Humberto ve Fernando Campana'dan tüm bir oturma odasını sundu. BuPirarucu Kanepe2014, dünyanın en büyük tatlı su balıklarından biri olan Pirarucu'nun tabaklanmış derilerinden üretilmiştir.
Bunlar, ipê ahşabı olan paslanmaz çelik bir yapıyı kapsayan koyun yünü yastıklarından oluşan 2015 yılında oluşturulan "bolotas" koltuklarıdır. “Bolotas”, “meşe palamudu” anlamına geliyor. “Detonado” modüler kitap rafı, 2015'te piyasaya sürüldü.benzersiz açıları ve dokuları sayesinde özellikle görsel bir ilgiye sahiptir.
Friedman Benda standındaki bu mermer konsol, bir ayakkabıcıydı. Her biri ayrı ayrı oyulmuş olan, ustalıkla istiflenmiş taş katmanları, gerçek bir ifade parçasını oluşturur.
Wexler Gallery'den Gregory Nangle tarafından bu bronz koltuklar tarafından özellikle aldık. Ayrı ayrı dökülmüş kışlık fındık yapraklarından yapılmış banklar ve beraberindeki sandalyede birçok görsel sürpriz var.
Nangle’ın çalışmalarındaki rengarenk patinin tonlaması yeşil, sarı, turuncu ve kahverenginin çeşitli tonlarına sahiptir.
Bu küçük armoire çekildik çünkü yuvarlak tahta parçaları seviyoruz. Düz, köşeli ahşabı güzel yuvarlak bir mobilyaya dönüştürmek için gereken beceri çok özeldir. Bu parçayı yaratan Philadelphia sanatçısı Michael Hurwitz, Güzel Sanatlar Müzesi, Boston, Massachusetts ve Smithsonian Institution, Washington, DC gibi çeşitli kamu koleksiyonlarında temsil edilmektedir.
Seomi International'ın sergisi, hem sanatsal hem de işlevsel olan modern dekor parçalarına, mobilyalara ve aksesuarlara sahipti.
Siyah granitten yapılmış “Afterimage” dış mekan tabureleri minimalist ve çok fonksiyoneldir. Aynı adı taşıyan masa, kırmızı meşe üzeri siyah lakeden doğal taşla yapılmıştır.
Bu camlı seramik parçaları sanat objeleri veya ara sıra tablolar olarak işlev görebilir.
Sanatçı Kang Myung Sun, sedefle kaplanmış vernik çalışmaları için kullanılan geleneksel işçiliği yenilikçi yöntemlerle tanıyor. Yaptığı ifadeye göre, eserlerinin doğal yönlerini göstermeye çalışıyor. Bu tablo keten, kırmızı kil ve odun kömürü ile ahşap üzerine sedef, Koreli lake.
İçeride dışarıdaki kadar ince hazırlanmış.
Sanatçı Kim Song Hoon, Phenomena ekranının sadece bir fenomen olduğu zaman, okuldan neredeyse hiç yoktu. Dalgalı yatay şeritlerden yapılmış, oda bölücü hem birbirinden ayrılıyor hem de iki alanı bir araya getiriyor: biyografisine göre. İşte. Konsepti olağandışı “Phenomena” konsoluna genişletti.
Salon Art + Design, ev dekor aksesuarları ve sanat eserlerindeki payını sundu. Joana Vasconcelos tarafından yapılan bu çalışma, dantelle kaplı seramik bir at kuyusu. Gündelik nesneler ve materyalleri ve bunları yeni, karmaşık eserler haline getirir. Yaptığı açıklamada, “sık sık sanatına örgü ve tığ işi gibi el sanatları ve seramik figürler gibi ortak Portekizli ev eşyalarını birleştiriyor” diyor.
Milan'dan Nilufar Galerisi, Lindsay Adelmann’ın çarpıcı Cherry Bomb aydınlatma armatürünü sundu. Homedit.com, ICFF 2015'ten kısa bir süre sonra Adelmann stüdyosunda ışıklandırmaya sahipti.
Alman Amman Galerisi bir dizi parça sundu ama Studio Nucleo'dan en ilginç olanlarıydı! İtalyan stüdyosu, bu dışkılar gibi antika ahşap parçaları, reçine içinde yakalamak için bir yöntem geliştirdi. Ortaya çıkan mobilya görsel olarak çekici ve çok kullanışlıdır.
Studio Nucleo'nun tezgah şeklini korumak için reçine içindeki ayrı parçaları nasıl kapatacağını görmek büyüleyici.
Hepsi bir arada oturma, masa ve sanat olan bu inanılmaz küpler de Studio Nucleo tarafından. Yine, epoksi reçinesi kullanılarak zanaatkârlar çeşitli pigmentlerle bu “Taş Fosil” parçalarını oluştururlar.
Bu eğlenceli kokteyl masası Çin doğumlu tasarımcısı Shi Jianmin'dir.
David Gill Galerisi, Fredericton Stallard gibi İngiltere'li tasarımcılardan parçalar gösterdi. Akrilikden yapılmış olan bu “Yerçekimi” sehpası, suyun orta akışını durdurduğu gibi, zaman içinde bir an gibi gözüküyor.
MoreINSPIRATION
High-End Tasarımında En Son Özelliğe Sahip Salon Sanatı + Tasarımı
Salon Art + Design 2016'dan En İyi Seçim
Oggetti Miami'ye Yaygın Ev Tasarım Parçaları Getiriyor
Salon kaprisli parçaları da yoktu. Barnaby Barford'un bu hayvan heykelleri, çeşitli seviyelerde alışılmadık bir hal alıyor. Sanatçı kitle-pazar ve antika porselen heykelcikleri kullanmak ve daha sonra elemanların sökülmesi ve eklenmesiyle ve yeniden boyanarak bunları değiştirdiğini biliyor.
DeLorenzo Galerisi, AMOIA stüdyosu tarafından ezilmiş taşlarla zenginleştirilmiş masaların vurgulandığı bir dizi eser sundu.
Stiliniz için toplam yaldız çok fazlaysa, bunlar gibi masalar ezilmiş taşa “batırılır”.
Kentucky yerli ve cam heykeltıraşı, sizi hem odadan hem de R & Company'ye çeken bu duvar sanat eserini yarattı. İster modern, ister geleneksel, ister modern olsun, onun “Splash” heykelinin odak noktası olacaktır.
ABD'li sanatçı Thaddeus Wolf, eserlerini oluşturmak için geleneksel olmayan cam tekniklerini kullanıyor. Genellikle her kalıbın sadece bir kez kullanılabileceği bir cam kalıplama işlemi kullanır. Daha sonra camı renklendirdi ve sonra farklı renk tonlarını ortaya çıkarmak için içine girer.
Stefan Bishop’un Cristina Grajales Gallery tarafından sunulan “Puddle” sehpasına söyleyebildiğimiz her şey vay canına.
Bu masaların renkli cam kısımlarından süzülecek olan ışık, metal tabanın bazı kısımlarının kırmızı ışığın altında parlamasını sağlar. Gerçekten güzel.
Taşlaşmış ahşap çarpıcı bir masa üstü için yapar.
Dutko galerisi, Maria Pergay'ın bu kahve masasında olduğu gibi güzel sanatların yanı sıra çarpıcı mobilyalar sergiledi. Paris merkezli Romen doğumlu sanatçı, yenilikçi paslanmaz çelik kullanımıyla tanınıyor.
Modern İskandinav tasarımcıları tarafından nadir ve yüksek kaliteli mobilya, seramik, cam, aydınlatma ve mücevherlerin toplanması ve satışı konusunda uzmanlaşmış çok çeşitli antika parçaları sunuldu.
Modernlikten gelen bu gruplama, bir dizi parçayı göstermektedir: Torbjorn Agdal'ın, en üretken savaş sonrası Norveçli tasarımcıların arasında, İsveçli tasarımcı Elias Svedberg'in en ünlü sandalyeleri arasında ve Alman yapımcısı Otto Schulz'un armoire'ı.
Galerie Chastel-Maréchal’ın sergisi, ünlü Fransız sanatçı, kuyumcu ve tasarımcı Line Vautrin’in göz alıcı aynalarını içeriyordu. 'Sanatçının mücevherleri ve yontulmuş objeleri Parisli Neo-Romantic şıkını tanımladı.
Carpenter’ın Atölye Galerisi, bu Robber Baron Büfe dahil olmak üzere bazı muhteşem parçaları gösteriyordu. Galeri temsilcisi “yapıcı, neobrutalist” bir parça olduğunu söyledi. Kömürü gösteren orta bölüm, rafları ortaya çıkarmak için açılan zengin altın kapılarla çevrilidir. İkisinin yan yana gelmesi, zenginlik üzerine politik bir açıklamadır.
The Lohmann Gallery standında, size gösterecekleri şeyi seçmek zor olan çok güzel sanat aksesuarları ve kaplar vardı. Parçalar soyut ve serbest formdan şık, pürüzsüz ve büyüleyici görünüme kadar uzanır.
Bu stunner yapmak için cam sanatçı Laszlo Lukacsi, lamine, zemin ve cilalı yansıtıcı cam. Farklı açılardan bakıldığında, fan detayları görsel olarak değişir ve hareket eder.
1999'dan beri Paris'te açılan Galerie Kreo, dünyanın en önemli çağdaş tasarımcılarıyla işbirliği içinde yeni parçalar üretmeye odaklanıyor. Salonda bazı modern aydınlatma armatürleri ve bazı yeni mobilyalar gösterdiler.
Spor aşığı için modern ev dekorasyonu? Emin ol? “Yandan Oyun Masa”, basketbolun ikonik çizgilerine sahiptir. Jaime Hayon tarafından imzalanmış, bu Galerie kreo tarafından üretilmiştir.
Bu yılki Salon sergileri, hemen her zevke uygun farklı seçenekler sunuyor. Sanat ve mefruşatlar çoğu için uygun olmasa bile çok yaşanabilirdi. Ne olursa olsun, bunlar gibi üst düzey teklifleri incelemek ve çalışmak, dekor seçeneklerinizi iyileştirmeye yardımcı olabilir ve fikirler için bir üreme alanı sunar.
